「我的音樂不需要靈感，有的只是持續創作的過程。」

音樂創作人維那Veno，從小就喜歡唱歌，曾參加過《超級偶像》、當過街頭藝人、在餐廳駐唱，大學進到吉他社之後，開始接觸正規的音樂訓練，那時候老師要求他每周寫一首歌，對他而言，音樂不需要靈感，就像生活中隨處可見的一花一草，俯拾皆是。

「大學時期，曾與幾個朋友到台中秋紅谷公園現場表演，那天正好是跨年，伴隨著煙火綻放，自己覺得很熱血！也是最讓我印象深刻的表演！」

Veno的音樂風格獨特沉穩，私底下的他卻是一個十分健談的人，從喜歡唱歌到能夠自彈自唱的表演自己的創作，持續七年的興趣，就是不間斷地每天寫歌，創作音樂之於他，既是拼湊也是傳遞。

「我喜歡做音樂，也喜歡當牙醫。我不是牙醫師斜槓音樂人，我其實是音樂人斜槓牙醫師」Veno笑談。

中山牙醫系畢業的他，大學加入吉他社，從此開啟他創作音樂的旅程，畢業、實習然後成為牙醫師，牙醫的工作性質，讓他可以穩定地追夢，是他踏實的基礎，也是他所學的延伸，他喜歡與病人聊天，動手術治癒病患是份成就感，「把療程說清楚，慢慢做，病人自然會產生信任感。」

「創作流行華語的歌曲，更享受獨立音樂的自由與真實。」

談到華語流行音樂，Veno自有一番見解，在華語流行音樂裡，音樂人的角色比較像是執行者，可能會是某位歌手邀歌，歌手有自己喜歡的歌曲風格，預想的歌曲主題，參考的音樂素材，會是有一個團隊在討論，而後再交由他們創作，從主題去發想歌曲，也遇到溝通交流的關卡，對於歌曲的距離感相對而言是遠的。

而獨立音樂創作，音樂人的角色就是完整的創作者，不需要去參考預設的架構或主題，自由度高，個人色彩濃厚，歌曲蘊含創作者的個人理念，歌曲的感受也會比較真實。

持續不斷創作的背後，有著源源不絕的熱情以及對音樂的熱愛，Veno在不同種類的音樂中獲得創作的啟發，民謠、經典、前衛、金屬樂等，尤其喜歡「後搖」，無人聲的干擾，固定的旋律不斷循環，層層堆疊的編曲，極富意境與主題性，這些不同的風格渲染了他的創作，讓他的歌曲在氛圍意境掌握極佳，目前的創作以台語的民謠為主，背後還有一個對外婆的愛的故事。

從小就跟外婆感情很好，小時候在大溪與外婆同住了好幾年，外婆是他兒時記憶的一部分，且帶給他對於家庭深深的歸屬感，台語之於他，就像是傳承的連結與象徵，飽含記憶的色彩。

「音樂創作對你而言是什麼？」

「我會一直去想人是什麼樣子？生命是什麼樣子？從這些方向出發，創作出來的歌曲自有其生命力。」

Veno創作的音樂包含人生的溫度，有關於生命的無常、人生的痛苦與掙扎、承載著記憶的連結，還有對生命的探求，直到看清一切的循環皆是有因有果，唯有創作的能量一直都在。

Vena目前定期在《河岸留言》駐唱，他的夢想是在音樂祭上表演自己的音樂，讓我們持續關注他的最新動態，為他的夢想喝采！